1. 줄거리
《진격의 거인》(Attack on Titan)은 이사야마 하지메의 만화 원작을 바탕으로 한 애니메이션으로, 전 세계적인 인기를 끌며 애니메이션 역사에 큰 영향을 미친 작품입니다. 이야기는 인간과 거인이라는 두 존재 간의 치열한 전투를 그리며, 인간의 생존과 자유를 위한 투쟁을 다룹니다.
인류는 거대한 벽 안에서만 살아가며, 벽 밖에는 거인들이 존재하는 세상에서 살아갑니다. 거인들은 인간을 잡아먹는 존재로, 수백 년간 벽 밖에서 인간들의 삶을 위협해 왔습니다. 주인공인 에렌 예거는 어린 시절, 거인에 의해 고향과 가족을 잃고, 거인들을 없애겠다는 강한 복수심을 품게 됩니다. 에렌은 미카사 아커만과 아르민 아를렛과 함께 군에 입대하여 거인들과 싸우기로 결심합니다. 이들의 모험은 단순한 생존의 싸움을 넘어, 거인들의 진정한 목적과 인간 사회의 어두운 면을 드러내는 복잡한 이야기로 이어집니다.
애니메이션의 주된 이야기는 거인들의 침공과 이에 맞서는 인류의 저항을 중심으로 전개됩니다. 그러나 단순히 거인과 싸우는 전투에만 그치지 않고, 작품은 정치적 음모, 인간 내면의 갈등, 철학적 질문까지 탐구하며 관객에게 깊은 인상을 남깁니다. 에렌은 점차 그가 싸우고 있는 존재들과 점차 얽혀가는 복잡한 감정선 속에서, 인간의 본성, 자유, 희생 등의 주제를 탐구하게 됩니다.
2. 해외 비평
《진격의 거인》은 국내외에서 다양한 비평과 반응을 일으킨 작품입니다. 해외에서 이 애니메이션은 특히 그 강렬한 스토리, 뛰어난 액션, 그리고 깊이 있는 캐릭터들로 찬사를 받았습니다. 많은 비평가들은 애니메이션의 스토리 전개에 대해 극찬을 아끼지 않았습니다. 특히, 복잡한 플롯과 치밀하게 짜여진 세계관이 큰 호평을 받았고, 거인과의 전투 장면은 그 압도적인 스케일과 긴장감으로 많은 관객을 사로잡았습니다.
《진격의 거인》의 가장 큰 장점으로는 그날의 전투와 정치적 배경을 단순히 전투로만 해석하지 않고, 깊은 사회적 비판을 담고 있다는 점이 꼽힙니다. 해외 비평가들은 이 애니메이션이 단순한 액션물이나 판타지물이 아니라, 인간 내면의 어두운 면을 탐구하고 사회적 문제를 은유적으로 다루고 있다는 점에서 긍정적으로 평가했습니다. 거인의 상징성에 대해 많은 이들이 주목하며, 그들이 인간의 위협적인 모습을 담고 있는 존재로 묘사된 것에 대해 사회적 비판과 연관 지어 해석하기도 했습니다. 특히 자유와 억압의 대립, 희생과 배신 같은 테마는 많은 시청자들에게 큰 충격을 주었고, 이를 통해 애니메이션은 단순히 재미를 넘어서 심오한 메시지를 전달하고 있습니다.
반면 일부 비평가들은 작품의 전개가 다소 느리게 진행된다고 언급하며, 중반부에서 등장인물들의 내면적인 갈등에 집중하는 경향이 불편하게 느껴진다는 평가를 내놓기도 했습니다. 하지만 전체적으로는 그 복잡하고 다층적인 스토리라인과 개성 있는 캐릭터들 덕분에 극찬을 받았습니다.
3. 감독의 연출 의도
《진격의 거인》의 애니메이션 감독인 아라카와 하야토는 이 작품을 연출하면서, 단순히 거인과의 전투를 묘사하는 데 그치지 않고, 인간 존재에 대한 깊은 질문을 던지기 위해 많은 노력을 기울였다고 밝혔습니다. 그는 이 작품을 통해 "자유란 무엇인가?" "인간은 왜 싸우는가?" "자유와 희생, 배신의 관계는 무엇인가?" 등의 철학적 질문을 탐구하고자 했습니다.
하야토 감독은 특히 캐릭터들의 내면적인 갈등을 강조하는 데 주력했습니다. 에렌, 미카사, 아르민 등 주요 캐릭터들은 단순한 영웅이나 전사로서가 아니라, 그들 각자가 겪는 심리적 고통과 성장 과정을 중심으로 그려졌습니다. 에렌의 경우, 거인을 상대로 한 복수심에서 시작하여, 점차 그가 싸우는 이유와 목적에 대해 고민하게 됩니다. 감독은 이 과정을 통해 "정의란 무엇인가?"라는 질문을 시청자에게 던지며, 단순히 악당과 영웅을 구분하는 전형적인 서사를 넘어서고자 했습니다.
하야토 감독은 또한 《진격의 거인》을 통해 정치적, 사회적 메시지를 담고자 했습니다. 벽 안에서 보호받는 인간들이 자신들의 안위를 지키기 위해 싸우는 모습은 사회와 정치의 억압적인 구조와 유사하다는 해석이 가능합니다. 또한 거인들은 단순한 괴물이 아니라, 인간의 잃어버린 본성과 사회적 약속을 상징하는 존재로 그려집니다. 감독은 이를 통해 인간 사회의 본질을 묻고 있으며, 이를 통해 더 나은 세상에 대한 염원을 표현하고자 했습니다.
또한, 하야토 감독은 애니메이션의 비주얼과 액션 장면에서 매우 중요한 역할을 했습니다. 고유의 "3D 입체 기동"을 활용하여 거인과의 전투에서 입체적이고 역동적인 액션을 구현하는 한편, 캐릭터들의 감정선도 섬세하게 그려내어 감동적인 순간을 이끌어 냈습니다. 거인과의 싸움이 단순한 물리적 전투가 아니라, 심리적 전투이기도 하다는 점을 강조하는 연출을 하여, 작품을 단순한 액션물 이상의 의미를 가진 작품으로 탈바꿈시켰습니다.
결국, 하야토 감독은 《진격의 거인》을 통해 인간 존재와 사회적 문제를 진지하게 탐구하고, 전통적인 애니메이션의 경계를 넘어서는 작품을 만들어내고자 했습니다. 그 결과, 《진격의 거인》은 단순히 거인과 싸우는 이야기 이상의, 인간 사회와 내면에 대한 깊은 성찰을 담고 있는 작품으로 자리매김하게 되었습니다.